Waarom wij samenwerken? 

Thomas en ik werken zo goed samen omdat we dezelfde visie op cinema delen. We kijken met dezelfde blik naar film en worden allebei geraakt door de lagen die onder een verhaal verborgen liggen. Wat ons verbindt, is onze gedeelde passie voor verhalen die verder gaan dan de oppervlakte. We houden allebei van avontuur en schrikken niet terug voor een stevige uitdaging.

 

Onze samenwerking is gebouwd op gedeelde normen en waarden en een blind vertrouwen in elkaar. Dat vormt, wat mij betreft, de essentie van iedere vriendschap én samenwerking. Een film maken is intens, het is bijna als een huwelijk dat je samen moet dragen en dat lukt ons, omdat we elkaar volledig begrijpen en ondersteunen.

 

Thomas weet bijzondere en uitdagende producties van de grond te krijgen, vaak op momenten dat het onmogelijk lijkt. Ik ben degene die niet bang is om de diepte in te gaan, makers uit te dagen en samen te zoeken naar de onderlagen van een verhaal. We vullen elkaar daarin perfect aan: Thomas is de verbindende kracht richting de industrie, ik onderzoek de binnenkant van het verhaal en zorg voor een vertaling die ook het publiek weet te raken. Dat maakt onze samenwerking niet alleen krachtig, maar ook duurzaam.

 

Dotink Cinema

Als productiebedrijf richt DotInk Cinema zich op het maken van sterke en krachtige films waarin de boodschap van de kunstenaar op een visueel verantwoorde manier wordt verbeeld. We streven ernaar ons internationale publiek te raken met aangrijpende documentaires en fictieprojecten. Uitdagende en tot nadenken stemmende onderwerpen staan vaak centraal in ons werk, terwijl we ook aandacht besteden aan inclusie en maatschappelijk belang. 

 

 

 

Thomas Mataheru

 

Thomas Mataheru is producent, post-productiecoördinator en oprichter van DotInk, waar hij zijn passies samenbrengt.

Thomas Mataheru (1995) is een onafhankelijke filmproducent gevestigd in Amsterdam en oprichter van DotInk Cinema. Zijn korte dansfilm LUCID DREAMING (2023), geregisseerd door Emma Evelein, won onlangs een Gouden Kalf, de meest prestigieuze filmprijs van Nederland. Zijn korte film JAMES DEAN (2024) van regisseur Gerson Oratmangoen gaat deze zomer in première en de Nederlands-Vlaamse coproductie SHADOW OF INJUSTICE: MOTHER (2025) van Ibo Karatay, die afgelopen februari op locatie in Turkije werd opgenomen, bevindt zich momenteel in post-productie.

Daarvoor produceerde Thomas onder meer de korte films SISTERS (2018, Daphne Lucker), SEEDS OF DECEIT (2018, Miriam Guttmann) en de Brits-Nederlandse coproductie DAYS OF MAY (2019, Juri Ferri).

Thomas werkt daarnaast ook als post-productiesupervisor, onder andere voor FOREVER FOREVER van Anna Buryachkova, geselecteerd voor Venice Orizzonti Extra tijdens het 80ste Filmfestival van Venetië. Thomas studeerde in 2018 af aan de Nederlandse Filmacademie en is alumnus van de Cannes New Producers Room 2024, ZFF Academy 2023, APostLab 2023 en de ACE Training Days NL 2023.

 

 

Jet Kragt

 

Scriptconsultant Jet Kragt heeft als missie om verhalen te creëren die mensen raken, blijven hangen en resoneren met de menselijke ervaring.

Jet heeft een grote passie voor de kracht van verhalen en de gelaagdheid van personages. Haar reis begon met een achtergrond in acteren, waar ze de kunst van het verhalen vertellen van binnenuit leerde. Door verschillende personages op het toneel te belichamen, ontwikkelde ze een diep begrip voor menselijke emoties en drijfveren.

Haar nieuwsgierigheid naar de menselijke psyche leidde haar vervolgens naar een studie psychologie, waarmee ze haar kennis van de menselijke geest verder verdiepte. Deze achtergrond geeft haar een authentieke blik op verhaal- en karakterontwikkeling.

Jet gelooft dat échte verhalen — verhalen die raken — geworteld zijn in menselijke ervaring en emotie. Als scriptconsultant combineert Jet haar passie voor storytelling met haar psychologische kennis om verhalen te creëren die het publiek op een dieper niveau weten te raken.

Ze is ervan overtuigd dat de kracht van een verhaal niet alleen ligt in het plot, maar vooral in de emotionele reis van de personages. Door de innerlijke wereld van personages te verkennen en begrijpen, kunnen we verhalen vertellen die niet alleen vermaken, maar ook inspireren, uitdagen en transformeren.